Las Cosas De Altisidora

Todas estas malandanzas te suceden, empedernido caballero, por el pecado de tu dureza y pertinacia; y plega a Dios que se le olvide a Sancho tu escudero el azotarse, porque nunca salga de su encanto esta tan amada tuya Dulcinea, ni tú la goces, ni llegues a tálamo con ella, a lo menos viviendo yo, que te adoro.

Versionando los éxitos de otros 01/09/2010

Otra variedad en lo que a covers (homenajes, versiones…) se refiere, es coger un éxito de otro grupo y/o cantante (a veces, su único éxito) y hacer tu reinterpretación del mismo intentando, quizás, tener tanta o más suerte que su intérprete original.

En este caso, siempre es importante pasarlo por el tamiz de tu propio estilo musical, imprimiéndole tu propio sello y, así, ser reconocido por haber hecho algo nuevo a la vez que rendías tributo a alguien.

Guns N’ Roses y temazos rock

La banda californiana de Hard Rock, con más de 110 millones de álbumes vendidos en el mundo y algunas de las canciones rock más importantes de finales de los 80 y principios de los 90 en su haber (Sweet Child O’Mine, Welcome To The Jungle, Paradise City, Patience, Don’t Cry, You Could Be Mine…), también sentía predilección por el versionado y así lo hizo en varias ocasiones.

Primero grabaron una interesantísima versión de “Knockin’ On Heaven’s Door” de Bob Dylan, que se incluyó en la BSO de la película “Días de Trueno” de Tom Cruise. Esta versión se hizo tremendamente famosa, tanto que la incluían en su repertorio en vivo con frecuencia e incluso la llegaron a interpretar en el concierto-homenaje (20 de abril de 1992) a Freddie Mercury tras la muerte del inolvidable cantante de Queen.

Posteriormente, grabaron un cover de “Live And Let Die”, de Paul McCartney, que siempre fue el Beatle más cañero (si no, escuchad “Helter Skelter”, tristemente conocida porque fue la presunta inspiradora del asesinato de Sharon Tate a manos de la familia de Charles Manson).

En 1993 la banda, previo a la deblace final, grabó el disco “The Spaghetti Incident?” formado totalmente por versiones de temas punk y glam de finales de los 70 y principios de los 80, con la excepción del primer single, “Since I Don’t Have You”, original de 1959 del grupo The Skyliners.

En este álbum incluyeron versiones de The Stooges, The Misfits, The Sex Pistols o New York Dolls, entre otros.

En 1994, tras el despido de Gilby Clarke (sustituido por un amigo de Axl Rose) grabaron una versión de uno de los grandes temas de The Rolling Stones, “Sympathy For The Devil”, que se incluyó en la BSO de “Entevista Con El Vampiro” y que se escuchaba en la memorable escena final de la película desde la radio del coche.

Después de la BSO de la película de Neil Jordan, la banda, en su formación original, fue disolviéndose poco a poco. Para muchos treintañeros de hoy en día, será uno de nuestros grandes referentes musicales, como los Rolling o los Beatles para nuestros padres.

A Marilyn Manson le gusta el tecnho

Ya de entrada tengamos una cosa clara: un tío que crea su nombre artístico a partir de los nombres de la actriz suicida Marilyn Monroe y el asesino Charles Manson muy normal no tiene que ser. Y si a eso le sumamos cierta leyenda urbana que dice que salía en “Aquellos Maravillosos Años”…apaga y vámonos. Bueno, todo eso y que da un miedo que espanta, aunque, al parecer, hay ‘tías buenas’ en Hollywood a las que le pone el Manson, algo tendrá cuando Rose McGowan, Dota Von Teese o Evan Rachel Wood han caido rendida ante ¿sus encantos?

A pesar de todo es, según los especialistas de Hit Parader, el 44 en la lista de los 100 mejores vocalistas de metal de la historia. Y tiene fans, muchísimos fans. Vamos, que son legión.

Pues bien, su primer éxito fue una versión de Eurythmics, el grupo de Annie Lennox. Concretamente fue “Sweet Dreams”, el mayor éxito del grupo original y en una versión, por supuesto, oscura y gótica, como es él…

En 2002 Marilyn Manson publicó una versión de “Tainted Love”, canción de 1964 de Gloria Jones y popularizada por Soft Cell, probablemente su único éxito.

El cover de Manson fue single de la BSO de la película “Not Another Teen Movie” (parodia de las películas de adolescentes e institutos norteamericanas).

Y, por último, nuestro gótico preferido versionó, en 2006, uno de los grandes éxitos de Depeche Mode, “Personal Jesus” (original de 1984), sin hacer grandes variaciones al original, excepto en ciertas distorsiones de guitarra.

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Cuando la versión es más famosa que el original 31/08/2010

La música, como el cine, nunca deja de versionarse y auto-homenajearse, pero hay veces en las que suceden cosas curiosas tales como que una versión sea considerada mejor que la original o que, como mínimo, todo el mundo piense y crea, a pies juntillas, que una versión es, directamente el original: ” Ah! ¿Pero hay una versión anterior? ¡No puede ser! ¡Yo pensé que ésta era la original!”

La versión de The Runaways (ahora de moda por las crepusculinas Kristen Stewart y Dakota Fanning son las protagonistas del biopic de la banda) de “I Love Rock n’ Roll” es más conocida que la original de The Arrows (pero no le preguntes a un adolescente, porque te dirá que la versión que mola es la de la Spears: ¡sacrilegio!).

The Beatles hicieron mundialmente conocida la canción “Please Mr Postman” y es que la música negra sigue siendo minoritaria y los de Liverpool los más grandes.

Mariah Carey popularizó “Without You”, original de Badfinger y que, en sus inicios, fueron considerados los sucesores de The Beatles (incluso grabaron con Apple Records) aunque eso nunca ocurrió, porque dos de sus compositores se suicidaron.

“The Man Who Sold The World” fue compuesta e interpretada originalmente por David Bowie, pero esta canción se encontró con una situación inesperada: formó parte del famosísimo MTV Unplugged de Nirvana, lanzado tras el suicidio de Kurt Cobain, y fue incluso sencillo del álbum. Nirvana es leyenda y Bowie sigue vivo, así que tenemos versión reconocida y ganadora.

A Joe Cocker le tocó interpretar una de las sintonías más famosas de la historia de la televisión, la de la serie “Aquellos Maravillosos Años”. La canción, “With A Little Help From My Friends” se convirtió en un himno generacional y una de las canciones más famosas de Cocker (junto a “You Can Leave Your Hat On”)…lo que pasa es que la canción no era de Joe Cocker, sino de The Beatles, escrita por la dupla Lennon/McCartney e interpretada por Ringo Starr. Por una vez, un alumno superó a los maestros…y de qué forma.

“Can’t Take My Eyes Off You” es un tema original de Frankie Valli pero que alcanzó la Gloria musical gracias al inimitable Frank Sinatra, La Voz.

Por último, destacar quizás la mayor curiosidad en lo que a covers más reconocidas que originales se refiere: “Proud Mary”.

“Proud Mary” fue escrita por Jon Fogerty, compositor, cantante y guitarrista de la Creedence Clearwater Revival (CCR), uno de los grupos de rock más influyentes de la música. Formó parte del álbum “Bayou Country” (1969) y se convirtió en el primer hit de la banda.

Pero esta mezcolanza de  rock, blues, soul y gospel quizás era más apropiada para otro tipo de voces…y ahí entraron en escena Ike & Tina Turner que hicieron su versión en 1971 y con la que el, por entonces, matrimonio, ganó un Grammy en 1972 (mejor interpretación R&B de duo o grupo), convirtiéndose, con ello, en una de las canciones más famosas de la Turner y que incluye en sus shows para deleite de sus fans.

Así, Jon Fogerty se encontró con que la primera buena canción que escribió en su vida (según sus propias palabras) era, a todos los efectos, de Ike & Tina. Y la gente se sorprende al saber que no es así. Y no me extraña, porque la versión del ex-matrimonio es un derroche de ritmo y energía.

 

Los heavys y los rockeros también homenajean 19/08/2010

Es común que cantantes y grupos de cualquier género musical versionen grandes clásicos del hard rock y del heavy y así, a la más que prescindible versión del Nothing Else Matters de Lucie Silvas se une, ahora, una aún más prescindible, por nefasta, versión: la de Every Rose Has Its Thorn de Hanna Montana…quiero decir, Miley Cyrus, que ya no quiere que la recuerden por el personaje que le dio fama mundial.

Pero no sólo ellos son versionados sino que también versionan y, en ocasiones, lo hacen con curiosísimos temas, no por ninguna razón especial sino, simplemente, porque los géneros de los que se sirven para sus homenajes están bastante alejados del hard rock y el heavy.

Blind Guardian y el Pop

En primer lugar nombraremos a Blind Guardian, alemanes y en esto de la música desde 1986, aunque consolidados a partir del 90. Según los entendidos en heavy metal, son constantes sus referencias a la literatura fantásica en su música, concretamente de Tolkien y Stephen King que los hace, cuanto menos, curiosos musicalmente hablando.

Hicieron una versión de Mister Sandman, tema compuesto en 1954 (mi madre ni había nacido) y que originalmente interpretaba el cuarteto femenino de pop a capella The Chordettes. Por cierto es ésta una canción muy versionada: Chuck Berry, Linda McCartney, Marvin Gaye e incluso Roberto Carlos (el futbolista no, está claro) y nuestros nacionales Mocedades la han interpretado en alguna ocasión.

[Mr Sandman y Blind Guardian]

[Mr Sandman y The Chordettes]

Por cierto, que los Blind Guardian deben admirar a los Beach Boys, porque han versionado sus temas Barbara Ann y Surfin’ USA.

Manowar y la ópera

Entre todos los homenajes y versionados del heavy metal destaca, sin lugar a dudas, el de Manowar a Puccini. Sí, Giacomo Puccini, el que componía ópera y nos regaló, para la posteridad, esa maravilla que es Turandot y, concretamente, una de las mejores arias de la historia: Nessun Dorma.

Pues bien, los estadounidenses Manowar, conocidos por sus temas épicos y mitológicos, se atrevieron con Nessun Dorma. Y la verdad es que lo hicieron bastante bien, con permiso, por su puesto, del eterno e inmortal Luciano Pavarotti (quien hizo una versión con los mismísimos Deep Purple).

[Manowar]

[Luciano Pavarotti]

Los clásicos del pop-rock

Además, ha sido frecuente que grupos de heavy y hard rock versiones grandes clásicos del pop-rock de todos los tiempos. Homenajes a Bob Dylan, Cream o  Paul McCartney han sido realizados por grupos hard que querían rendirle tributo y pleitesía a los grandes.

Guns n’ Roses homenajearon al mismísimo Bob Dylan y su Knockin’ On Heaven’s Door (número 190 de Las 500 mejores canciones de todos los tiempos de la revista Rolling Stone) en 1991 incluyéndola en su álbum Use Your Illusion II. Probablemente la de Gn’R sea la versión más conocida de la canción (que interpretaron en el concierto homenaje a Freddie Mercury tras su muerte que se dio en Wembley en 1992) aunque según la crítica la mejor sea la de Eric Clapton.

[Bob Dylan]

[Eric Clapton]

[Gun n’ Roses]

También fue cosa de la banda de Axl Rose y Slash el homenaje a Paul McCartney, concretamente al tema que el exbeatle compuso para una de las películas de la saga de James Bond Vive y deja morir. La canción en cuestión es Live And Let Die, que los Gn’R incluyeron en su Use You Illusion I.

[Paul McCartney & Wings]

[Gn’R]

El supergrupo Cream, formado por Eric Clapton, Jack Bruce y Ginger Baker, publicaron en 1968 su disco Wheels of Fire que se iniciaba con la canción White Room (número 367 de Las 500 mejores canciones de todos los tiempos de la revista Rolling Stone) que se convirtió, rápidamente, en una asidua en las emisoras de radio.

Esta canción tuvo también su particular versión a manos de los alemanes Helloween y del grupo Demos & Wizardsproyecto común de los líderes de Icer Earth y Blind Guardian.

[Cream]

[Helloween]

[Demos & Wizards]

En definitiva, que todo el mundo homenajea, tributa y versiona, ya sea de clásico a clásico o de cualquier otra forma posible.

 

Versiones (II) 18/08/2010

The Beatles son uno de los grupos más versionados de la historia de la música pero ellos también rindieron sus homenajes a otros grupos. Concretamente destacan dos versiones en su repertorio, ambas de su primera época, y que la mayoría de la gente se resiste a creer que no sean de The Beatles. Pero así es: no lo son.

Por un lado, tenemos Twist & Shout, interpretada originalmente por Top Notes (1961) y luego versionada por el grupo de soul The Isley Brothers (1962), con una repercusión enorme en los Estados Unidos. Así, la versión de los de Liverpool es la tercera (1964) y luego hubo incluso una cuarta, en versión balada por The Mamas & The Papas (1967).

Para la comparativa he seleccionado la versión de The Isley Brothers, que es mi preferida:

[The Isley Brothers]

[The Beatles]

Por otro lado, otra canción que por lo general se identifica como de los Beatles es Please Mr Postman, cuando en realidad este tema es, originalmente, del grupo soul The Marvelettes. De hecho fue su canción debut, allá por 1961 y el primer tema con sello Motown que alcanzaba el número 1 en el Billboard norteamericano. Como curiosidad se puede indicar que el mismísimo Marvin Gaye tocaba la batería en esta genial canción de las Marvelettes.

La versión de The Beatles del tema del cartero se incluyó en su disco With The Beatles y data de 1963. Se caracteriza por ser más rápida que la original y por haberse convertido en la, según los expertos, la mejor versión de este tema clásico del soul.

[The Marvelettes]

[The Beatles]

 

Canciones para una vida juntos 14/03/2010

Guns n’ Roses – November Rain

The Rolling Stones – Paint It Black

Marvin Gaye & Tammi Terrell – Ain’t No Mountain High Enough

Metallica – Nothing Else Matters

U2 – I Still Haven’t Found What I Looking For

Mr Big – Wild World

Prince – Purple Rain

AC-DC – Highway To Hell

Scorpions – Wind Of Changes

The Beatles – Hey Jude

Whitesnake – Is This Love

White Lion – Till Death Do Us Part

Black Sabbath – Sabbath Bloody Sabbath

Marvin Gaye – Let’s Get It On

The Rolling Stones – Simpathy For The Devil

U2 – One

Iron Maiden – 2 Minutes To Midnight

Alter Bridge – In Loving Memory

Derek And The Dominos – Layla

Ben E. King – Stand By Me

Poison – Every Rose Has Its Thorn

Guns n’ Roses – Sweet Child O’Mine

Eric Clapton – Wonderful Tonight

The Devlins – World Outside

Aretha Franklin – Natural Woman

Bryan Adams – Have You Ever Really Love A Woman

Motörhead – Born To Rise Hell

Aerosmith – I Don’t Want To Miss A Thing

Dire Straits – Your Latest Trick

Extreme – More Than Words

Pereza y Quique González – Si Quieres Bailamos

Bon Jovi – Bed Of Roses

Deep Purple – Smoke On The Water

 

Mis regalos de cumple 18/10/2009

¡¡Pero qué bien se han portado este año conmigo!! He recibido un montón de regalos de cumpleaños estupendos…será porque he sido muuuuuuy buena.

Así ha quedado la cosa (aunque aún me faltan 2 regalos por recibir):

  • Entradas para el teatro (“Días de vino y rosas”, con Camelo Gómez y Silvia Abascal)
  • El DVD “8 1/2” de Fellini
  • Un Darth Vader de peluche que es una monería (aunque utilizar las palabras darth vader y monería en la misma frase no tenga demasiado sentido)
  • Una camiseta de The Beatles (negra, con la manzana verde y el nombre del grupo encima)
  • Un Pinocho de madera.
  • Unas chapitas también de The Beatles.
  • Una chaqueta de cuero’ideal de la muerte’.
  • Un reloj Swatch divino
  • Una colección de películas de Woody Allen (bueno, originalmente fueron pelis de un director danés de cuyo nombre no quiero acordarme, pero me dejaron descambiarlas).
  • Un calendario de Mafalda para 2010.
  • Dinero, con el que he comprado: 3 vestidos y un pijama
 

En Abbey Road 10/10/2009

Filed under: Música,Viajes — altisidora @ 14:06
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El fin de semana pasado estuve en Londres. Por fin. Lo deseaba desde hacía demasiado tiempo y, por fin, cumplí el sueño. Por supuesto, fui a Abbey Road a hacerme la fotografía en el paso de cebra. Fue una odisea llegar a Abbey: la línea de metro gris, la que va a los famosos estudios, estaba cortada por obras, así que tuve que hacer dos transbordos de metro y coger un mítico autobús rojo de dos plantas para, por fin, ver el paso de cebra más famoso de la historia.

Mereció la pena. Sobre todo, porque tuve la oportunidad de hacerme la foto el mismísimo día de mi cumpleaños.

Entrada a los Estudios Abbey Road el pasado 3 de octubre de 2009

Entrada a los Estudios Abbey Road el pasado 3 de octubre de 2009

Portada del disco Abbey Road de The Beatles

Portada del disco Abbey Road de The Beatles